10 КЛАС. Далекосхідний культурний регіон. Живопис, гравюра, декоративне мистецтво.

Далекосхідний культурний регіон. Живопис, гравюра, декоративне мистецтво.

ЖИВОПИС. ГРАВЮРА.

Китай

У Китаї, країні гір та неосяжних річкових долин, стихії безмежної природи мали владу над людиною. Саме тому еталоном життя китайців стала сама ПРИРОДА. Уособлення релігійних уявлень і філософських роздумів, вона  сприймалася як величезний Космос, маленькою частинкою якого була людина.

Відкриття естетичної цінності природи зумовило формування своєрідного просторового мислення, внаслідок чого виник самостійний жанр - пейзажний живопис. Саме він на десятки віків став провідним видом китайського мистецтва. 

У ХІ - VІІІ ст., коли буддизм став занепадати, носіями філософських уявлень китайців виступають  ЖИВОПИС (гохуа) і КАЛІГРАФІЯ.

Результатом тривалих пошуків стало вирішення передачі простору та часу на горизонтальному та вертикальному сувої.

КИТАЙСЬКИЙ ЖИВОПИС

Каліграфія        Картина-сувій          Малювання на шовку       Храмовий настінний живопис

Уже в VІІІ ст. китайські художники поряд із водяними мінеральними фарбами використовували чорну туш, що давало можливість створити цілісний образ природи. Особливість роботи з тушшю полягала в тому, що чіткий і швидкий малюнок неможливо було виправити або стерти.

Склалися дві манери письма:

-    гуньбі (ретельний пензель) - з точним промальовуванням деталей і форм;

-    се-і (ідея) - вільна та живописна.

У традиційному китайському живописі виокремилися чотири основні жанри:

* анімалістичний;

* "гори і воли";

* "квіти і птахи";

* люди (портрет разом  з побутовим жанром).

Увесь китайський живопис - це мова символів.

Поєднання білого фону сувою і чорної туші набуло глибокого змісту:

біле в Китаї - символ жалоби, ознака старості, відходу в небуття. Час, коли природа занурюється в сон, теж білий. Біле і темне - знаки взаємопов'язаних ІНЬ і ЯН.

Усі, хто споглядав китайський пейзажний живопис, певне, помітили наявність на картинах зразків каліграфії. Гармонійне поєднання в китайському живописі поезії та каліграфії - одна з найхарактерніших його особливостей. Поезія перетворює каліграфічні знаки на звук. Поетичний напис приховував підтекст, символічний зміст твору, надаючи поштовху асоціаціям. Зображення та вірші мали однакове значення, утворюючи художній синтез мистецтв. 

У пейзажах лінійну перспективу замінила розсіяна перспектива, що не мала  єдиної точки сходження. Складалося враження, що простір сягає  у височінь: гірські вершини "злітають" у небеса, хатини та лісові стежки губляться  у просторі, маленькі самотні фігурки мандрівників, ще більш підсилюють відчуття безкрайності.

Лі Сисюнь. Пейзаж

Лі Сисюнь основоположник "синьо-зеленого" пейзажу.

У жанрі "квіти-птахи" знайшли поетичне відображення давні уявлення про значущість кожного явища природи. Філософська ідея "великого в малому" виражалася в тому, що одна гілка, одна квітка або птах містили у собі  Всесвіт. Засновниками цього жанру вважають Сюй Сі та Хуан Цюаня (Х ст.).

Дізнайтеся  що символізує МЕТЕЛИК на картинах китайських майстрів (http://dveimperii.ru/articles/simvoly-v-kitaiskoi-zhivopisi).

Кожний зображений природний мотив був символічно пов'язаний з побажаннями добробуту, здоров'я тощо.

СИМВОЛІКА КИТАЙСЬКОГО ЖИВОПИСУ:

 пишна півонія - символ знатності і багатства;

стрункий  бамбук - стійкість і мудрість;

 гранат -велику родину;

 вічнозелена сосна - довговічність; поєднання сосни, бамбука та дикорослої сливи - вірна  дружба;

 персик - безсмертя.

Жанр "люди" охоплював усе, що стосується образу людини: портрет, міфологічні й історичні сюжети, сцени палацового життя. Відомими живописцями цього жанру були Янь Лібень (600-673)0 та Чжоу Фан (VІІІ- ІХ ст.).  Побутові сцени , виконані майстрами вражають реалістичністю, витонченістю і живописністю. Образи імператорів і красунь  відтворюють ідеал земної краси і атмосферу життя  й побуту палацу.

Янь Лібень. Імператор.              Опишіть особу імператора.

Анімалістичний жанр 

Художники анімалістичного жанру реалістично зображували тварин з натури,точно  передаючи деталі тварин.

Корейський живопис

Корейський живопис зазнав впливу китайського Однак кольорова гама, композиція, манера письма  корейських митців є особливою. Жанри: портрет, пейзаж, рослини, тварини. Корейські художники малювали на шовку і папері. Корейський живопис більш камерний, образи не зовсім реалістичні, а ніби розмиті у сіруватих відтінках.

Чон Сон (ХVІІ с.) Повернення в дощ. Чон Сон - корейський придворний художник королівського двору, який почав писати картини з натури.

Що ви бачите на картині? Опишіть власні враження від картини.

Японський живопис, гравюра.

ШИРМИ ВІЯЛА, ТЕАТРАЛЬНІ  МАСКИ І ТКАНИНИ   НАСТІННІ РОЗПИСИ   СУВОЇ    

Особливості :

- природа - носій божественного;

- зображення побутових сцен, сповнених деталями;

- виразність ліній та живописність.

 Японська середньовічна гравюра на дереві (ксилографія)

Гравюри "швидкоплинного часу" використоввувалися для  ілюстрування буддийських сутр. Одним з  найяскравіших художників був майстер гравюри Кітагава Утамаро (ХVІІІ-ХІХ ст.) Сюжетами для його картин були  образи витончених та прекрасних японських красунь, світ їхніх пристрастей, мрій, сцени з життя  японської провінції.

Кітагава Утамаро. Портрет красуні.

У гравюрах Утамаро гармонійно поєдналися витонченість ліній, відчуття кольорової рівноваги, пластичність, любов до відтворення деталей.

Зображення людини у природному середовищі, в її органічному взаємозв'язку з Всесвітом знайшло відображення у творах Кацусіки Хокусая. У сімдесятирічному віці він  створив серію "36 видів Фудзі". Оспівуючи національний символ Японії -гору Фудзіяму, - Хокусай розкрив образ батьківщини і образ народу в їх гармонійному поєднанні.

 Опишіть зображення на гравюрі. Знайдіть символи вічності.

ДЕКОРАТИВНО-УЖИТКОВЕ МИСТЕЦТВО 

Китай - батьківщина порцеляни

Завдання: створіть композицію у жанрі "квіти -птахи" або свій варіант нецке. Фото робіт надішліть на e-mail:

ulshynasvetlana@gmail.com

Презентація учня КНВК 81 Петрова Кирила
https://drive.google.com/open?id=1a4X4gO6F3Wgo1j4d_vSW0T4J-PJJtdsu